Over het festival

Op donderdag 12 maart 2020 beleeft Jazz in de Kamer alweer zijn zesde editie. Het jaarlijks terugkerende huiskamerfestival in de Leidse binnenstad trekt keer op keer een grote schare trouwe bezoekers. Gerenommeerde muzikanten treden er graag op. Zij voelen zich aangetrokken tot de informele opzet en het intieme karakter van het festival. Dat resulteert elk jaar opnieuw in een indrukwekkende programmering, zoals ook blijkt uit bijgaand overzicht.

Alle routes van Jazz in de Kamer hebben een starttijd van 20.00 uur.

  1. Route 1

    Mudita

    Jasper Blom Trio

    Derek Otte

    Sluiten

    Route 1

    Route I

    Tickets bestellen (€ 20.00) RSVP

    ZO BESTEL JE TICKETS VOOR JAZZ IN DE KAMER

    Wanneer u uw ticket wilt kopen, zal het u opvallen dat naast de keuze voor een route nummer (1, 2, 3, 4 en 5) ook een letter moet kiezen (A, B of C). Per route zijn er namelijk drie huiskamers en begint een route dus bij één van die kamers. Wilt u met iemand naar dit evenement, zorgt u er dan voor dat u beide voor dezelfde route met dezelfde letter (A, B of C) kiest.

    Het eerste concert begint om 20.00 uur. In sommige huiskamers kunt u een drankje kopen tegen een kleine vergoeding. Tussen de concerten door heeft u telkens een half uur om naar de volgende locatie te gaan. U kunt op eigen gelegenheid gaan of met de begeleider van uw groepje meelopen. Zorg dat u op tijd aanwezig bent

    Mudita

    Het trio Mudita bestaat uit jonge muzikanten die worden gedreven door een eigen filosofie. Die formuleren ze als volgt: ‘Mudita is het voelen van vreugde in het geluk en succes van anderen. Je begint met het wensen aan jezelf, vervolgens aan je vrienden en dan aan degenen waar je neutraal aanstaat. Ten slotte omarm je de hele wereld, het universum en alles daarbuiten. Zo benaderen we de muziek die wij maken.’
    Zangeres Sanne Rambags, pianist Sjoerd van Eijck en trompettist Koen Smits laten zich inspireren door stilte en intensiteit. Met hun warme klanken en melancholische improvisaties weten ze altijd een breed publiek te trekken. In april 2018 kwam het debuutalbum van het trio uit: Listen To The Sound Of The Forest. Daarmee wonnen ze in 2019 een Edison in de categorie Jazz World Vocaal/Nationaal.

    Zangeres en componiste Sanne Rambags (1994) is al sinds haar prille jeugd bezig met muziek. Ze zingt, samen met slagwerker Joost Lijbaart en gitarist Bram Stadhouders, onder andere in het trio Under the Surface. In 2018 kreeg ze een carte blanche van het festival November Music. Het jaar daarvoor won ze de Conservatorium Talent Award. In 2019 mocht ze meedoen aan de jaarlijkse tour van Young VIP’s.

    Sjoerd van Eijck (1992), een lyrische, avontuurlijke pianist en componist, studeerde in 2016 af in de geïmproviseerde muziek aan het conservatorium in Tilburg, waar hij lessen volgde van Rembrandt Frerichs, Jeroen van Vliet en Wolfert Brederode. Een van zijn inspiratiebronnen is Brad Mehldau. Hij heeft samengespeeld met onder anderen Eric Vloeimans, Anton Goudsmit, Benjamin Herman en Ruben Hein.

    Trompettist Koen Smits (1991) speelde onder andere in het  Orchestre National de Jazz Luxembourg , Jong Metropole,  CrissCross Europe, het Peter Beets &  the Henk Meutgeert New Jazz Orchestra en bij The Passion 2019. Zijn nieuwsgierigheid reikte verder dan het conservatorium. Naast trompet studeerde hij Sound & Music Technology aan de Tilburgse Rock Academy en bekwaamde zich in het opnemen en mixen van akoestische,  geïmproviseerde muziek, voornamelijk voor Nederlandse jazzmusici, onder wie trompettist Eric Vloeimans.  

    Jasper Blom Trio

    Jasper Blom (1965) behoort tot de belangrijkste tenor- en sopraansaxofonisten uit de Nederlandse jazzwereld. Als componist streeft hij naar een synthese van jazz, pop, klassieke en geïmproviseerde muziek. Hij won twee keer de European Jazz Competition en in 2019 de Buma Boy Edgar Prijs, de belangrijkste prijs op het gebied van jazz en geïmproviseerde muziek in Nederland.

    Blom heeft een aandeel in talloze formaties, waaronder het superseptet Krupa & The Genes, WonderYears (een trio dat zich wijdt aan de muziek van Stevie Wonder) en de David Kweksilber Big Band. Hij wordt geregeld uitgenodigd door topensembles als het Metropole Orkest en het Jazz Orchestra of the Concertgebouw voor studiosessies en concerten. Daarnaast heeft hij gewerkt met internationale grootheden als Randy Crawford, George Duke, Chet Baker, Lee Konitz en Nat Adderley. Voor Jazz in de Kamer speelt Jasper Blom samen met bassist Johan Plomp en gitarist Gijs Idema (1996).

    Johan Plomp (1969) is in binnen- en buitenland actief als bassist, bandleider, componist en arrangeur. Hij is op meer dan 30 cd’s te horen, met What’s the Tonic, het New Rotterdam Jazz Orchestra, Wim Overgauw, Cees Slinger en vele anderen. Als arrangeur/componist heeft hij meegewerkt aan meer dan 25 cd-producties. Hij heeft gestudeerd bij componiste en bigbandleidster Maria Schneider en trad op met onder anderen Brad Mehldau, Ferdinand Povel, Jason Lindner, Jim McNeely en Frank ‘Ku-Umba’Lacy.

    Gijs Idema was elf toen hij de gitaar ontdekte. Na een pop- en rockperiode raakte hij geïnspireerd door Wes Montgomery en Charlie Parker en bekeerde hij zich tot de jazz. Op zijn zeventiende ging hij naar het Conservatorium van Amsterdam, waar hij studeerde bij Jesse van Ruller, Martijn van Iterson en anderen. Na zijn bachelor verhuisde hij naar New York, waar hij zijn master behaalde aan de Manhattan School of Music. Daar volgt hij nog steeds lessen bij onder anderen Christopher Rosenberg, Dave Liebman en Ron Carter.

    Derek Otte

    Een verrassend onderdeel van Jazz in de Kamer is het optreden van Derek Otte (1988), voormalig stadsdichter van Rotterdam, spoken word-artiest, voordrachtskunstenaar en schrijver. Hij wordt begeleid door gitarist Jelle Roozenburg (1995) en tubaspeler Frans Cornelissen (1966).

    Derek Otte begon in 2010 na twee mislukte studies met het voordragen van teksten. Succes bleef niet uit. Hij won een wedstrijd van het podium/radioprogramma SPOKEN en kreeg opeenvolgende verzoeken om te komen optreden met zijn poëzie en verhalen. Sinds 2012 bekwaamt hij zich in wrap ups, het ter plekke meeschrijven met evenementen en dat af te sluiten in rijm. Daarnaast geeft hij lezingen en workshops die met taal te maken hebben. Otte is ambassadeur van de Stichting Lezen en Schrijven. Van hem zijn drie dichtbundels verschenen.  

    De dichter werkte onder meer samen met het New Rotterdam Orchestra waarbij composities van bandleden werden gecombineerd met teksten van Otte: ‘Kakelvers die Nieuwe Rotterdamse Jazz…’  In dat programma, VERS!, ontstond er tussen Otte, het orkest en accordeonist Simone Botasso een mix van ‘sprankelende jazz, spoken word van de stadsdichter van Rotterdam en meeslepende accordeon’, schreef de Volkskrant.

    Jelle Roozenburg studeerde jazzgitaar aan het conservatorium Codarts in Rotterdam en volgde compositielessen bij Stefan Lievestro en Paul van Brugge. Tijdens zijn studie speelde hij in verschillende bands en projecten. Ook vormde hij eigen groepen, zoals S.T.O.K. en Fat Easy Grey. Momenteel speelt hij samen met onder andere het New Rotterdam Jazz Orchestra, Lucy Woodward, Bonsai Panda, Alexander van Popta Quartet, Beryl Anne, Roest, Soil Painting, SPUNK en Willem!.

    Frans Cornelissen studeerde aan de Koninklijke Academie voor Kunst en Vormgeving in Den Bosch en volgde lessen harmonieleer bij Henk Huizinga aan het conservatorium in Amsterdam. Hij speelde trombone en bastuba bij een groot aantal bands en orkesten, waaronder het Metropole Orkest, New Cool Collective, Cubop City Big Band en Herbie White Orchestra, en werkte samen met uiteenlopende muzikanten, van André Hazes tot Piet Noordijk, Candy Dulfer en Ray Anderson. Met zijn bastuba is hij een vaste waarde in het New Rotterdam Jazz Orchestra. 

  2. Route 2

    Esther van Hees, Jeroen van Vliet & Miguel Boelens

    Pieter de Mast & Bert van den Brink

    Frank Montis Trio

    Sluiten

    Route 2

    Route II

    Tickets bestellen (€ 20.00) RSVP

    ZO BESTEL JE TICKETS VOOR JAZZ IN DE KAMER

    Wanneer u uw ticket wilt kopen, zal het u opvallen dat naast de keuze voor een route nummer (1, 2, 3, 4 en 5) ook een letter moet kiezen (A, B of C). Per route zijn er namelijk drie huiskamers en begint een route dus bij één van die kamers. Wilt u met iemand naar dit evenement, zorgt u er dan voor dat u beide voor dezelfde route met dezelfde letter (A, B of C) kiest.

    Het eerste concert begint om 20.00 uur. In sommige huiskamers kunt u een drankje kopen tegen een kleine vergoeding. Tussen de concerten door heeft u telkens een half uur om naar de volgende locatie te gaan. U kunt op eigen gelegenheid gaan of met de begeleider van uw groepje meelopen. Zorg dat u op tijd aanwezig bent

    Esther Van Hees, Jeroen van Vliet & Miguel Boelens

    Geluk betekent voor de Vlaamse zangeres Esther Van Hees (1991) het eindeloos meezingen met de muziek die ze als kind ontdekte in de cd-collectie van haar ouders. Nummers als Sammie van Ramses Shaffy, Rozane van Wim de Craene, Twee Meisjes van Raymond van het Groenewoud en vele andere klassiekers uit dit genre staan op het album Gelukkig zijn, dat zij vernoemde naar het gelijknamige liedje van Raymond van het Groenewoud.

    Op deze debuut-cd wordt ze begeleid door pianist Jeroen van Vliet en altsaxofonist Miguel Boelens, twee topmuzikanten uit de Nederlandse jazzscene. Het muzikale drietal wentelt zich in de vrijheid van de jazz en verrijkt de kleinkunst met nieuwe arrangementen zonder de essentie van de originele liedjes te verliezen.

    Esther Van Hees studeerde aan het conservatorium in Tilburg (bachelor) en voltooide haar studie met een masterdiploma aan het conservatorium in Amsterdam. Vóór die tijd volgde ze zanglessen op de muziekschool en stapte na twee jaar over op het jazzrepertoire. Van Hees heeft een eigen band.

    Jeroen van Vliet (1965) kreeg in 2014 de belangrijkste Nederlandse jazzprijs toegekend: de Boy Edgar Prijs. In 2015 speelde hij solo op het North Sea Jazz Festival. Hij werkte samen met diverse formaties, waaronder Estafest en Gatecrash, en jazzmusici als Frans van der Hoeven. Etienne Nillesen en Eric Vloeimans. Hij had een belangrijk aandeel in twaalf cd’s, op een aantal waarvan hij samenspeelde met gerenommeerde jazzmusici als Mete Erker en Michael Moore.

    Altist Miguel Boelens is een muzikale duizendpoot die zich in alle genres thuis voelt. Sinds 1998 speelt hij in het jazztrio Dimami. Hij maakte zes cd’s. Hij heeft samengewerkt met onder andere Seven Eleven, Zapp Strijkkwartet, Lavalu, Cubop City Big Band, Hans Dulfer, Frank Boeijen Groep, New Cool Collective, Cuby & the Blizzards, Thijs van Leer, Racoon en Ladies of Soul. Momenteel speelt hij in het New Rotterdam Jazz Orchestra. Sinds 2010 is Boelens hoofdvakdocent en bandcoach op ArtEZ, het conservatorium in Arnhem. Hij heeft ook muziek gecomponeerd en geproduceerd voor film en theater. 

    Pieter de Mast & Bert van den Brink

    Pieter de Mast (1964) en Bert van den Brink (1958) hebben hun sporen in de klassieke muziek, wereldmuziek en jazz ruimschoots verdiend. Wat ze met elkaar delen is een voorkeur voor genre-overstijgende composities. Bij Jazz in de Kamer brengen ze dat op een bijzondere manier tot uitdrukking met sopraansax/dwarsfluit en accordeon.

    Pieter de Mast is behalve een geroutineerd blazer ook componist, onder meer voor het ensemble Windstreken, waarin middeleeuwse en hedendaagse klassieke muziek, Noord-Indiase  en Arabo-Andalusische tradities en jazz samenkomen. Bert van den Brink, winnaar van de Boy Edgar Prijs in 2007, is vooral bekend als pianist en organist, maar kan ook goed uit de voeten op het accordeon. Anders dan bij het orgel is op dit instrument elke nuance goed te horen. Van den Brink bespeelt het fraai klinkende accordeon van wijlen Harry Mooten, die samen met Johnny Meijer tot Nederlands meest gelauwerde (jazz)accordeonisten behoorde.

    De Mast en Van den Brink vonden elkaar na een afspraak om in 2019 samen een eenmalig concert te geven met het orgel van de Hooglandse Kerk in Leiden, maar die afspraak moest worden geannuleerd omdat het orgel door brand werd getroffen. Om een qua klank vergelijkbaar programma uit te voeren werd besloten dat Van den Brink het accordeon zou bespelen, een trekzak die eigenlijk net als het orgel tot de door lucht aangedreven instrumenten behoort.

    Het gerenommeerde duo gaat het publiek bij Jazz in de Kamer verblijden met jazz standards en composities van De Mast. Daarbij zullen ze elkaar bestoken met onverwachte interventies en de toehoorder verrassen met originele improvisaties en een klankkleur vol raffinement.

    Frank Montis Trio

    Frank Montis, Rolf Delfos en Pim Dros vormen samen het Frank Montis Trio, een formatie die toegankelijke jazz laat horen in een ongewone bezetting van hammondorgel, altsax en drums. Hammondorganist Frank Montis en altist Rolf Delfos richtten in 2010  de band DelMontis op, een sextet met jazzmusci van diverse pluimage dat in 2011 zijn eerste cd uitbracht.

    Montis groeide op in een muziekminnende familie en kwam al op jeugdige leeftijd in aanraking met de klanken, de groove en het gevoel van het hammondorgel van zijn vader. Eenmaal besmet met de orgelkoorts vulde Montis als kind zijn vrije tijd steeds vaker achter het hammond B3-orgel dat papa had aangeschaft.

    Op zijn negentiende koos hij definitief voor een muzikantenleven en ging hij geïmproviseerde muziek studeren aan het conservatorium in Tilburg. Het grote werk begon voor hem als pianist/organist bij de Nederlandse band The Soul Snatchers en bij soul- en funkzangeres Laura Vane & The Vipertones. Dat resulteerde in verschillende albums. In 2014 voegde hij zich als componist en keyboardspeler bij de Nederlandse band Gare du Nord.

    Alt-, bariton- en sopraansaxofonist Rolf Delfos (1960) is al jarenlang zeer actief in de Nederlandse jazzwereld. Sinds de jaren  tachtig maakte of maakt hij deel uit van onder andere de hardbopband The Houdini's, The Auratones, Artvark Saxophone Quartet, The JazzInvaders, Cubop City Big Band, het Lewinsy Quartet en de bigband Licks & Brains. Hij is werkzaam aan het Koninklijk Conservatorium en het ArtEZ Conservatorium als docent saxofoon, methodiek en improvisatie. Daarnaast is hij arrangeur, componist, programmeur, radiomaker en bestuurslid van de SENA. Voor zijn verdiensten in de Nederlandse jazzwereld ontving hij in 2013 de Peter Schilperoort Award.

    Pim Dros studeerde drums aan het conservatorium in Rotterdam en bekwaamde zich in het vak van opnametechnicus. Hij is eigenaar van de Souldust Studio in Rotterdam. Dros speelde met talloze musici en ensembles in uiteenlopende genres, variërend van pop tot jazz.  

  3. Route 3

    Janne Schra

    Philipp Rüttgers & Sun-Mi Hong

    The New World Quartet

    Sluiten

    Route 3

    Route III

    Tickets bestellen (€ 20.00) RSVP

    ZO BESTEL JE TICKETS VOOR JAZZ IN DE KAMER

    Wanneer u uw ticket wilt kopen, zal het u opvallen dat naast de keuze voor een route nummer (1, 2, 3, 4 en 5) ook een letter moet kiezen (A, B of C). Per route zijn er namelijk drie huiskamers en begint een route dus bij één van die kamers. Wilt u met iemand naar dit evenement, zorgt u er dan voor dat u beide voor dezelfde route met dezelfde letter (A, B of C) kiest.

    Het eerste concert begint om 20.00 uur. In sommige huiskamers kunt u een drankje kopen tegen een kleine vergoeding. Tussen de concerten door heeft u telkens een half uur om naar de volgende locatie te gaan. U kunt op eigen gelegenheid gaan of met de begeleider van uw groepje meelopen. Zorg dat u op tijd aanwezig bent

    Janne Schra & Tony Roe

    De betoverende stem van Janne Schra (1981) is in alle mogelijke genres te beluisteren - van oude Nederlandse liederen tot chansons, jazz, gipsy, indie, blues en bossanova. Ze is vooral bekend als zangeres van Room Eleven, waarmee ze van 2001 tot 2010 in binnen- en buitenland de hitlijsten bestormde en ongekende successen vierde in clubs en concertzalen.

    Janne Schra is een multitalent. Ze zingt, componeert, schildert en filmt. Ze studeerde audiovisuele media aan de Hogeschool voor de Kunsten in Utrecht, maar koos voor een muzikale carrière. Met Room Eleven maakte ze twee albums, Six White Russans and a Pink Pussycat en Mmm…Gumbo?, die goed waren voor twee gouden platen en een platinaplaat.

    Na het uiteenvallen van Room Eleven vervolgde Janne Schra haar weg met een nieuwe band, Schradinova (haar schilderspseudoniem) waarmee ze in oktober 2010 debuteerde. De band bracht twee albums uit, India Lima Oscar Victor Echo You en Live in Kytopia. Sinds 2012 treedt ze onder haar eigen naam op. In 2013 kwam haar titelloze debuutalbum uit, in 2015 verscheen haar tweede album, PONZO, en in 2018 haar derde: OK.

    Schra, goeddeels autodidact, heeft nummers geschreven met onder anderen Kraak & Smaak, Sister Bliss, Benjamin Herman, De Staat en Perquiste. Samen met het Metropole Orkest heeft ze een groot project gedaan rond Ramses Shaffy. Met pianist Tony Roe, indertijd toetsenist bij Room Eleven, schreef ze haar eerste Nederlandstalige liedjes.

    Tony Roe (1979) is ook haar begeleider tijdens haar optreden voor Jazz in de Kamer. Hij begon al op zesjarige leeftijd met pianospelen en volgde een studie klassiek piano bij Rian de Waal aan het Koninklijk Conservatorium in Den Haag. Hij studeerde ook industriële vormgeving aan de Universiteit Delft en volgde lessen in muziektechnologie aan de Hogeschool voor de Kunsten in Utrecht. Tussendoor speelde hij als toetsenist in verschillende bands. In 2009 verliet hij als jazzpianist het Conservatorium van Amsterdam met het eindcijfer 10. 

    Philipp Rüttgers & Sun-Mi Hong

    Toetsenist Philipp Rüttgers en drummer Sun-Mi Hong vormen een avontuurlijk duo. Hun beider muzikale loopbaan wordt gekenmerkt door een voortdurende zoektocht naar nieuwe stijlen en vormen in de jazz, waarbij klassieke en eigentijdse muziek worden gemengd of afgewisseld met grooves en bijzondere improvisaties. Speciaal voor Jazz in de Kamer heeft Philipp Rüttgers de jonge  getalenteerde percussioniste Sun-Mi Hong uitgenodigd om dat avontuur met een eerste muzikale kennismaking gestalte te geven.

    Philipp Rüttgers(1981), geboren in Berlijn maar al zo’n vijftien jaar woonachtig en werkend in Amsterdam, volgde als jazzpianist een klassieke opleiding en kwam pas de laatste jaren in aanraking met de synthesizer. Hij gebruikt dit instrument nu in uiteenlopende bezettingen met grenzeloze uitstapjes en mengvormen van pop, klassiek en jazz.

    In 2018 ontving hij de prestigieuze North Sea Jazz Festival Composition Assignment. Onlangs lanceerde hij samen met componist/violist Oene van Geel een nieuw album, Changing Landscapes. Hij maakt deel uit van het Chronometers Ensemble en schreef stukken voor diverse muzikanten, Orkest de Ereprijs en de groep Introdans.  

    Drummer Sun-Mi Hong Born (1990), geboren en getogen in het Zuid-Koreaanse In-Cheon kwam zeven jaar geleden naar Amsterdam om zich in de Nederlandse jazzscene te storten. Inmiddels wordt ze geroemd om haar veelzijdigheid  en open mind,  en heeft ze in ons land een belangrijke muzikale plek verworven.

    Sun-Mi Hong kwam in 2018 als winnaar uit de bus bij de Dutch Jazz Competition en won de tweede prijs bij de Getxo International Jazz Competition 2017 met haar eigen kwintet. Haar avontuurlijke instelling komt tot uitdrukking in een grote variëteit aan stijlen, van pop tot jazz en meditatieve muziek. Haar debuutalbum, First Page, reflecteert haar veelzijdigheid – soms dramatisch, minimalistisch en emotioneel, soms wild en groovy.

    The New World Quartet
    Egon Kracht (1966), bassist en muzikale alleskunner, schrijft composities waarin (elementen van) liederen uit de Renaissance zijn verwerkt. Bij The New World Quartet horen we dat terug in stukken die Kracht heeft gebundeld onder de noemer Dances. Het is vrolijk stemmende, melodische muziek die ooit door een gerenommeerde muziekjournalist werd omschreven als ‘een volkomen logische synthese van klassieke muziek, jazz en rock’.

    De bezetting van The New World Quartet is onalledaags, met Angelo Verploegen op trompet, Jan Menu op baritonsaxofoon, Rik Cornelissen op accordeon en Egon Kracht op contrabas.
    Angelo Verploegen (1961) is een veelzijdig muzikant. Hij speelde in de hardbopband The Houdini's, is te vinden in big bands, zoals Maiden Voyage en het Jazz Orchestra of the Concertgebouw, maar ook in (vrije) improvisatiegroepen, zoals Bik Bent Braam en Toïs.

    Jan Menu (1962) heeft zich sinds de jaren tachtig ontwikkeld tot een hoogwaardig saxofonist, steunpilaar van talrijke orkesten met een grote verscheidenheid aan stijlen. Aanvankelijk speelde hij voornamelijk alt- en tenorsaxofoon, maar uiteindelijk is de bariton zijn hoofdinstrument geworden. Na een kortstondige kennismaking met een landbouwstudie en een technische opleiding koos hij definitief voor  een muziekopleiding en een carrière in de jazz.


    Rik Cornelissen (1984) is een vernieuwende jazz- en klassiek accordeonist. Hij debuteerde in 2014 met zijn solo-album Traveller, dat  met lovende kritieken werd ontvangen. Hij studeerde klassieke muziek en Argentijnse tango (bachelor in Rotterdam) en jazz en pop (master in Arnhem). In 2011 vervolgde hij zijn studie in Italië bij de vooraanstaande accordeonist Claudio Jacomucci. Cornelissen is nu als hoofdvakdocent verbonden aan de jazz & pop-afdeling van het ArtEZ Conservatorium in Arnhem.   




     

     

  4. Route 4

    Sherry Dyanne

    Reinier Baas & Ben van Gelder

    Daniël von Piekartz

    Sluiten

    Route 4

    Route IV

    Tickets bestellen (€ 20.00) RSVP

    ZO BESTEL JE TICKETS VOOR JAZZ IN DE KAMER

    Wanneer u uw ticket wilt kopen, zal het u opvallen dat naast de keuze voor een route nummer (1, 2, 3, 4 en 5) ook een letter moet kiezen (A, B of C). Per route zijn er namelijk drie huiskamers en begint een route dus bij één van die kamers. Wilt u met iemand naar dit evenement, zorgt u er dan voor dat u beide voor dezelfde route met dezelfde letter (A, B of C) kiest.

    Het eerste concert begint om 20.00 uur. In sommige huiskamers kunt u een drankje kopen tegen een kleine vergoeding. Tussen de concerten door heeft u telkens een half uur om naar de volgende locatie te gaan. U kunt op eigen gelegenheid gaan of met de begeleider van uw groepje meelopen. Zorg dat u op tijd aanwezig bent

    Sherry Dyanne

    Wie de soul- en jazzzangeres Sherry Dyanne (1974) hoort zingen, denkt soms onwillekeurig terug aan de legendarische jazzstemmen van Billie Holiday, Dinah Washington en Erykah Badu. De Amsterdamse zangeres beschikt over een aanstekelijke dynamische zangstijl, een bijzonder stemgeluid en een natuurlijk jazzgevoel. Met haar band trad ze op in clubs en op festivals over de hele wereld. Haar veelgeprezen debuutalbum Sing me a Song werd genomineerd voor een Edison.

    Sherry Dyanne, Amsterdamse van geboorte, met Surinaamse en Caribische wortels, kwam als laatbloeier in de Nederlandse jazzwereld terecht. Ze werd in 2001 ontdekt toen ze de  finale bereikte van The Soundmixshow. Ooit was ze wiskundelerares op een middelbare school. Na haar doorbraak werd het tijd voor een professionele carrière als soul- en jazzzangeres.

    Ze deelde het podium met bekende namen, zoals George Duke, Michael Franti, Candy Dulfer, Trijntje Oosterhuis en Michiel Borstlap. Ze zong op het North Sea Jazz Festival en in programma’s als De Wereld Draait Door.

    Met de gelauwerde pianist Michel Borstlap als begeleider toerde Sherry Dyanne in 2015 en 2016 door het land met een theatershow over Billie Holiday. In 2016 bracht ze een kerst-cd uit, Let It Glow, die met 40.000 exemplaren in de VS gratis over de toonbank ging bij een actie van een grote woonketen voor voedselbanken in Amerika en Porto Rico.  

    Sherry Dyanne wordt op de toetsen begeleid door Mark Pattiapon (1985). Hij studeerde aan het conservatorium in Rotterdam en is sinds 2009 actief als keyboard/pianoleraar, onder andere op muziekscholen in Almere en Leiden. Hij werkte samen met onder anderen Brace, Sandra van Nieuwland, Ben Saunders, Ali B en Brownie Dutch.  

    Reinier Baas & Ben van Gelder

    Gitarist Reinier Baas (1985) en altsaxofonist Ben van Gelder (1988) beklonken vorig jaar hun jarenlange samenwerking met Smash Hits, een alom bejubelde cd met eigen composities en een gedegen begeleiding door het Metropole Orkest. Hun tweede cd, Mokum In Hi-Fi, een ode aan Amsterdam, bevat eigen stukken die louter op gitaar en altsax worden uitgevoerd.

    Gitaar en altsax. Wat je ziet is wat je krijgt. In de vaardige handen van Baas en Van Gelder is dat heel wat. Bij Jazz in de Kamer zal het duo het publiek vergasten op verhalende dialogen, verrassende invalshoeken (Baas), lyriek en sierlijkheid (Van Gelder) en subtiel samenspel.

    Reiner Baas studeerde aan de Manhattan School of Music in New York en aan het Conservatorium van Amsterdam. In 2010 richtte hij de groep The More Socially Relevant Jazz Music Ensemble op die in de pers enthousiast werd begroet. De gitarist glorieerde op diverse festivals in binnen- en buitenland en werkte samen met tal van ensembles en orkesten. In 2013 won hij de Edison Jazz Nationaal. Twee jaar later kreeg hij de jaarlijkse compositieopdracht van het North Sea Jazz Festival. In 2017 won hij opnieuw een Edison. Baas is docent aan het Codarts Conservatorium in Rotterdam en gastdocent in Amsterdam.

    Ben van Gelder begon op zijn elfde altsax te spelen. Hij volgde de vooropleiding van het Conservatorium van Amsterdam en studeerde bij Ferdinand Povel, Dick Oatts, Jasper Blom en Albert Beltman. Hij was zeventien toen hij werd toegelaten tot de New School for Jazz and Contemporary Musc in  New York, waar hij les kreeg van onder anderen de oude jazzheld Lee Konitz. Als beginnend jazzmusicus maakte hij geregeld zijn opwachting op het New-Yorkse jazzpodium Jazz Gallery. Hij werkte samen met bekende muzikanten als David Binney, Mark Turner en Ambrose Akinmusire. Van Gelder treedt regelmatig op met zijn eigen kwartet en is verbonden aan het Conservatorium van Amsterdam.

    Daniel von Piekartz

    Jazzzanger en -pianist Daniel von Piekartz (1995) behoort ongetwijfeld tot de grootste en veelzijdigste muzikale talenten van ons land. Bewonderaars noemen hem het beste bewaarde geheim van de jazz- en soulwereld. In 2011 werd hij gevraagd voor het Nationaal Jeugd Jazz Orkest van saxofonist Benjamin Herman, die hem het jaar daarop als zanger inlijfde bij zijn eigen ensemble. Hij was toen zeventien. In 2012 speelden ze voor het eerst samen in De Kring in Amsterdam. Daarna toerden ze met New Cool Collective door binnen- en buitenland.

    Von Piekartz is gezegend met een uitzonderlijke stem en een perfecte beheersing van verschillende genres. Hij wordt dikwijls aangekondigd als de Nederlandse Jamie Cullum, maar dat doet geen recht aan zijn veelzijdigheid en eigen karakter. Hij kan klinken als een ouderwetse jazzcrooner, maar vertolkt net zo vanzelfsprekend uptempo-nummers van Prince. Jazz, soul en funk combineert hij met speels gemak.

    Von Piekartz concerteerde al op het North Sea Jazz Festival en speelde samen met onder anderen John Engels, de éminence grise van de Nederlandse drumwereld. In 2014 maakte hij deel uit van Benjamin Hermans kwartet tijdens de opnamen voor de cd Trouble. Momenteel werkt hij aan zijn debuut-EP in Berlijn.

    Als beginnend pianist maakte hij enkele jaren geleden deel uit van Big Band Almelo, het orkest dat in 2010 op het Nationaal Big Band Concours in Hoofddorp de tweede plaats behaalde in de eerste klasse. Het Oldenzaalse muziektalent viel toen al op door een combinatie van virtuoos pianospel en zoetgevooisde zang. In Hoofddorp viel Von Piekartz niet alleen een staande ovatie ten deel, maar ging hij ook aan de haal met de Bonusprijs voor Opvallende Musici. 

  5. Route 5

    Kris Berry

    Ronald Snijders & Andro Biswane

    Wojtek Justyna TreeOh!

    Sluiten

    Route 5

    Route V

    Tickets bestellen (€ 20.00) RSVP

    ZO BESTEL JE TICKETS VOOR JAZZ IN DE KAMER

    Wanneer u uw ticket wilt kopen, zal het u opvallen dat naast de keuze voor een route nummer (1, 2, 3, 4 en 5) ook een letter moet kiezen (A, B of C). Per route zijn er namelijk drie huiskamers en begint een route dus bij één van die kamers. Wilt u met iemand naar dit evenement, zorgt u er dan voor dat u beide voor dezelfde route met dezelfde letter (A, B of C) kiest.

    Het eerste concert begint om 20.00 uur. In sommige huiskamers kunt u een drankje kopen tegen een kleine vergoeding. Tussen de concerten door heeft u telkens een half uur om naar de volgende locatie te gaan. U kunt op eigen gelegenheid gaan of met de begeleider van uw groepje meelopen. Zorg dat u op tijd aanwezig bent

    Kris Berry

    Kris Berry (artiestennaam van Kristel de Haak) kwam in 1982 ter wereld op Curaçao, waar ze al jong werd gegrepen door de muziek van Nina Simone. Na de middelbare school verliet ze het Caribisch gebied en verhuisde naar Europa. Gedurende enige tijd werkte ze in Barcelona, waar ze op straat een groep muzikanten hoorde spelen. Deze ervaring in combinatie met een groeiende belangstelling voor jazzcoryfeeën als Ella Fitzgerald en Nat King Cole bleek van grote invloed op haar toekomst.

    De muziek van Kris Berry is een mix van verschillende genres: Caribische klanken, rock-’n-roll, country en jazz. In 2011 beleefde ze haar doorbraak toen ze door Radio 6 werd uitgeroepen tot het eerste Soul & Jazz-talent. In hetzelfde jaar zong ze op het North Sea Jazz Festval. In 2012 won Kris Berry een Radio 6 Talent Award en verscheen haar debuutalbum Marbles, dat ze samen met gitarist en producer Paul Willemsen schreef en dat enthousiast werd ontvangen.

    In 2013 verscheen Lovestruck Puzzles, een album dat ze samen met de componist/producer Perquisite maakte. Hun single Let Go werd een 3FM-megahit. Na 2014 toerde Kris Berry onder meer door Groot-Brittannië als support act van Caro Emerald.

    In mei 2017 bracht zij het album Berry Street uit. Ze nam het album op met de New-Yorkse producers Chris Soper en Jesse Singer, die eerder samenwerkten met John Legend, The Roots en Chef’Special. Voor de eerste single van dit nieuwe album, Hold On, ontving ze een gouden plaat.

    Kris Berry wordt op gitaar begeleid door Jan Schröder. Hij studeerde aan het conservatorium in Utrecht bij Eef Albers en won prijzen bij de Holland Casino Jazz Award en de Motives in Jazz Award 2008. Momenteel is hij gitarist in de band CAUSES.

    Ronald Snijders & Andro Biswane

    Ronald Snijders (1951) wordt met recht de meest swingende fluitist van Nederland genoemd.  Hij is bovendien een  veelzijdige persoonlijkheid. Geboren in Paramaribo als zoon van musicus Eddy Snijders greep Ronald op zevenjarige leeftijd naar de dwarsfluit. Later speelde hij ook gitaar, piano, percussie en saxofoon.

    In 1970 vertrok hij naar Nederland om civiele techniek te gaan studeren aan de TH Delft. Daarnaast bleef hij muziek maken. In 1973 won hij de persprijs van het NOS Jazzconcours in Laren. Twee jaar later koos hij definitief voor de muziek. Van 1986 tot 1991 studeerde hij musicologie aan de Universiteit van Amsterdam. Zijn afstudeerscriptie ging over Surinaamse kaseko-muziek.   

    Ronald Snijders glorieerde als solofluitist op talrijke podia in binnen- en buitenland. Hij speelde meermalen op  het North Sea Jazz Festival en op festivals in onder andere Senegal, Mali, Burkina Faso, Zuid-Afrika, Zambia, Mexico, Guatemala, Cuba, New York en Frans-Guyana.

    In zijn composities komen zijn Surinaamse roots duidelijk naar voren, in combinatie met elementen uit de jazz, funk, pop en wereldmuziek. Snijders is geridderd vanwege zijn culturele en muzikale inspanningen om westerse muziek samen te brengen met exotische klanken. Hij is de uitvinder van de Bijlmer jazz en heeft meer dan vijftig albums gemaakt. Op zijn meest recente album The Nelson & Djosa Sessions speelt hij samen met grootheden als Avishai Cohen en Ed Motta. De cd werd genomineerd voor een Edison en won de Touch of Jazz Award.

    Behalve componist en fluitist is Snijders ook schrijver. In de jaren negentig publiceerde hij een lexicon over straattaal, een bundel korte verhalen en een biografie over zijn vader. Er zijn diverse documentaires over hem gemaakt.

    Gitarist Andro Biswane (1965) verhuisde in 1975 van Suriname naar Nederland. Op de plaatselijke muziekschool begon hij met klassiek gitaar.In1984 ging hij klassiek gitaar studeren aan het Rotterdams conservatorium. Geïnspireerd door gitaristen als Santana, Wes Montgomery, Django Reinhardt, Charlie Christian en George Benson plakte hij er een studie jazz aan vast, die hij in 1996 voltooide.

    Biswane heeft samengewerkt met afro-jazzband Fra Fra Sound, Lester Bowie, David Murray, Toumani Diabate, Denise Jannah, ‘five great guitars’ van Jan Kuiper en Simon Thoumire. Voor verschillende solisten en groepen heeft hij stukken gecomponeerd. Samen met zijn band Kara Dara bracht hij in 2010 zijn eerste cd uit.  

    Wojtek Justyna TreeOh!


    Het Wojtek Justyna TreeOh! richt zich op een mengsel van  jazz, funk en wereldmuziek. De band combineert fuzzy melodielijnen met het geluid van traditionele Afrikaanse instrumenten en indringende bassen van de synthesizer.  Het compositietalent van de bandleden komt sterk uit de verf  in hun tweede album, Get That Crispy (2018), met een mix van dansbare grooves, intrigerende harmonieën en melodieën.
    Met talloze (internationale) concerten in clubs en op gerenommeerde jazzfestivals als Jazz In Daegu (Zuid Korea), Delft Jazz Festival, State-X New Forms, Bevrijdingsfestival , Jazzmeile Thüringen, Jazzahead! (Denemarken) en Letni Festiwal Jazzowy (Polen) heeft het Wojtek Justyna TreeOh! een reputatie opgebouwd die de band zelf omschrijft als ‘een bruisende live act met dynamische solo’s, kleurrijke structuren en vlammende interacties tussen de muzikanten’.

    Bandleider Wojtek Justyna (1980) is geboren in Polen. Na een negenjarige studie klassiek gitaar stapte hij over op de elektrische gitaar en ontdekte de jazz. Hij studeerde aan de Karol Szymanowski Academy of Music in Katowice en speelde in een aantal prijswinnende big bands. Met zijn eigen jazztrio won hij prijzen op verschillende contests, zoals de Miles Davis Jazz Improvisation Contest in 2003.

    In 2004 verhuisde Wojtek Justyna naar Nederland om te gaan studeren aan het Koninklijk Conservatorium in Den Haag, waar hij in 2010 zijn mastersdiploma behaalde. Van 2006 tot 2009 was hij lid van de hip-hop/funk/jazzgroep HIDO. Ook trad hij op met DJ Maestro en Branford Marsalis.

    Naast Wojtek Justyna bestaat het TreeOh! uit de Oostenrijker Daniel Lottersberger op  basgitaar, de Duitser Alex Bernath op slagwerk en de Portugees Diogo Carvalho op percussie en Moog-synthesizer.
     

Mede mogelijk door

De organisatie is een initiatief van de Stichting iDreamer. Met dit festival wil de organisatie een divers publiek verrassen met zowel gerenommeerde namen als jong talent en zowel kleine gezelschappen als solovoorstellingen met een intiem en afwisselend karakter die je niet snel op een gewoon festival ziet. Zo komt het publiek in aanraking met afwisselende stijlen, met invloeden van tango, pop, klassiek en jazz.

Partners

Deelnemers

  • Cafe Vooraf en Toe
  • De mooiste huiskamers van Leiden

Partners

Contact

Algemeen

Voor algemene vragen kunt u via email contact opnemen met: info@jazzindekamer.nl

Website by Just